A. Musica e cultura in Italia e in Europa al tempo di Pergolesi
Pier Francesco Tosi, Opinioni de' cantori antichi e moderni, Bologna, Lelio Dalla Volpe, 1723 (rist. an. Bologna, Forni, 1968, 1985, 1997).
Karl Ludwig von Pöllnitz, Lettres et mémoires du Baron du Pöllnitz, contenant les observations qu'il a faites dans ses voyages et le caractère des personnes qui composent les principales cours de l'Europe, 5 voll., Amsterdam, François Changuion, 1737.
Francesco Saverio Quadrio, Della storia e della ragione d'ogni poesia, 7 voll., Bologna, Pisarri, 1739.
Friedrich Wilhelm Marpurg, Historisch-kritische Beyträge zur Aufnahme der Musik, 5 voll., Berlin, Jacob Schutzens, 1754-1778.
Josse de Villeneuve, Lettre sur le mechanisme de l'opéra italien, Paris, Duchesne, 1756.
Vincenzo Martinelli, Lettere familiari e critiche, Londra, Giovanni Nourse, 1758.
Samuel Sharp, Letters from Italy, describing the customs and manners of that country: In the years 1765 and 1766, to which is annexed an admonition to gentlemen who pass the Alps, in their tour trough Italy, London, Henry and Cave, 1766.
Pierre Jean Grosley, New observations on Italy, 2 voll., London, Davis and Reymers, 1769.
Charles Burney, The present state of music in France and Italy, London, Becket, 1771.
Francesco Milizia, Del teatro, Roma, Arcangelo Casaletti, 1772.
John Hawkins, A general history of the science and practice of music, 4 voll., London, Payne, 1776.
Giovanni Battista Mancini, Riflessioni pratiche sul canto figurato, Milano, Giuseppe Galeazzi, 1777.
Jean Benjamin de Laborde, Essai sur la musique ancienne et moderne, 4 voll., Paris, Ph. D. Pierres, 1780.
John Brown, Letters upon the poetry and music of the Italian opera, Edinburgh, Bell and Bradfute, 1789.
Francesco Caffi, Storia della musica sacra nella già Cappella Ducale di San Marco in Venezia dal 1318 al 1797, 2 voll., Venezia, G. Antonelli, 1854.
Ludwig Alois Friedrich von Köchel, Die kaiserliche Hof-Musikkapelle in Wien von 1543 bis 1867, Wien, Beck'sche Universitäts-Buchhandlung, Alfred Holder, 1869.
Giulio Roberti, La musica italiana nel secolo XVIII secondo le impressioni di viaggiatori stranieri, in «Rivista musicale italiana» VII (1900) pp. 698-729.
Alexander von Weilen, Zur Wiener Theatergeschichte. Die vom Jahre 1629 bis zum Jahre 1740 am Wiener Hofe zur Aufführung gelangten Werke theatralischen Charakters und Oratorien, Wien, Alfred Hölder, 1901.
Cölestin Wolfgruber, Die k.u.k. Hofburgkapelle und die k.u.k. geistliche Hofkapelle, Wien, Mayer, 1905.
Carl Mennicke, Hasse und die Brüder Graun als Symphoniker: Nebst Biographien und thematischen Katalogen, 2 voll., Leipzig, Breitkopf & Härtel, 1906.
Edward J. Dent, Ensembles and finales in 18th-century Italian opera, in «Sammelbände der Internationalen Musikgesellschaft» XI (1909-10) pp. 543-569, XII (1910-11) pp. 112-138.
Lodovico Frati, Un impresario teatrale del Settecento e la sua biblioteca, in «Rivista musicale italiana» XVIII (1911) pp. 64-84.
Max Fehr, Apostolo Zeno und seine Reform des Operntextes, Zürich, Tschoff, 1912.
Edward J. Dent, Italian opera in the eighteenth-century and its influence on the music of the classical period, in «Sammelbände der Internationalen Musikgesellschaft» XIV (1912-13) pp. 500-509.
Sesto Fassini, Il melodramma italiano a Londra nella prima metà del Settecento, Torino, Fratelli Bocca, 1914.
Eugen Schmitz, Geschichte der weltlichen Solokantate, Leipzig, Breitkopf & Härtel, 1914, 1955².
Hermann Kretzschmar, Geschichte der Oper, Leipzig, Breitkopf & Härtel, 1919.
Andrea Della Corte, L'opera comica italiana del '700. Studi ed appunti, 2 voll., Bari, Laterza, 1923.
Georges de Saint-Foix, Les maÎtres de l'opéra bouffe dans la musique de chambre à Londres, in «Rivista musicale italiana» XXXI (1924) pp. 507-526.
Rudolf Gerber, Der Operntypus Johann Adolf Hasses und seine textlichen Grundlagen, Leipzig, Fr. Kistner & C.F.W. Siegel, 1925.
Robert Haas, Die Musik in der Wiener deutschen Stegreifkomödie, in «Studien zur Musikwissenschaft» XII (1925) pp. 3-64.
Franz Haböck, Die Kastraten und ihre Gesangskunst, Stuttgart, Berlin und Leipzig, Deutsche Verlagsanstalt, 1927.
Alfred Lorenz, Alessandro Scarlattis Jugendopern, 2 voll., Augsburg, Filser, 1927.
Eugenio Faustini Fasini, Il Cav. Nicola Grimaldi detto ‘Nicolino’, in «Note d'archivio» XII (1935) pp. 297-316.
Eugenio Faustini Fasini, Gaetano Maiorano detto ‘Caffarelli’, in «Note d'archivio» XV (1938) pp. 121-128, 157-170, 258-270.
Alberto Cametti, Il teatro di Tordinona poi di Apollo, 2 voll., Tivoli, Arti Grafiche A. Chicca, 1938.
Donald Jay Grout, A short history of opera, New York and London, Columbia University Press, 1947 (trad. it. Breve storia dell'opera, Milano, Rusconi, 1985).
Remo Giazotto, Poesia melodrammatica e pensiero critico nel Settecento, Milano, Bocca, 1952.
Lothar Hoffmann-Erbrecht, Deutsche und Italienische Klaviermusik zur Bachzeit: Studien zur Thematik und Themenverarbeitung in der Zeit von 1720-1760, Leipzig, Breitkopf & Härtel, 1954.
Nathaniel Burt, Opera in Arcadia, in «The Musical Quarterly» XLI (1955) pp. 145-170.
Franz Hadamowsky, Barocktheater am Wiener Kaiserhof. Mit einem Spielplan (1625-1740), in «Jahrbuch der Gesellschaft für Wiener Theaterforschung 1951-52» (1955) pp. 7-117.
Angus Heriot, The Castrati in Opera, London, Secker & Warburg, 1956, rist. New York, Da Capo Press, 1974 (trad. it. I castrati nel teatro d'opera, Milano, Rizzoli, 1956, 1962²).
Anton Giulio Bragaglia, Degli evirati cantori: contributo alla storia del teatro, Firenze, Sansoni, 1959.
Edward. O. D. Downes, Secco recitative in early classical opera seria (1720-80), in «Journal of the American Musicological Society» XIV/1 (1961) pp. 50-69.
Ulisse Prota Giurleo, Matteo Sassano detto ‘Matteuccio’, in «Rivista italiana di musicologia» I (1966) pp. 97-119.
Sensibilità e razionalità nel Settecento, a cura di Vittore Branca, Firenze, Sansoni, 1967.
Sven Hostrup Hansell, The cadence in 18th-century recitative, in «Musical Quarterly» LIV (1968) pp. 228-248.
Otto Erich Deutsch, Das Repertoire der höfischen Oper, der Hof- und der Staatsoper, in «Österreichische Musikzeitschrift» 24 (1969) pp. 369-422.
Daniel Heartz, Opera and periodization of eighteenth-century music, in Report of the tenth congress of the International Musicological Society, Ljubljana 1967, a cura di Dragotin Cvetko, Kassel, Bärenreiter, 1970, pp. 160-168.
Irene Mamczarz, Les intermèdes comiques italiens au XVIIIe siècle, en France et en Italie, Paris, Centre national de la recherche scientifique, 1972.
La querelle des bouffons: texte des pamphlets avec introduction, commentaires et index, a cura di Denise Launay, 3 voll., Genève, Minkoff, 1973.
Gordana Lazarevich, Humor in music: Literary features of early eighteenth-century Italian musical theatre, in International Musicological Society: Report of the eleventh congress, Copenhagen 1972, 2 voll., Copenhagen, Wilhelm Hansen, 1974, I, pp. 531-538.
David A. Sheldon, The galant style revisited and re-evaluated, in «Acta musicologica» XLVII (1975) pp. 240-270.
Gordana Lazarevich, Eighteenth-century pasticcio. The historian’s Gordian knot, in «Analecta musicologica» XI (1976) pp. 121-145.
Reinhard Strohm, Italienische Opernarien des frühen Settecento (1720-1730), I: Studien, Köln, Arno Volk, 1976, 2 voll. (Analecta musicologica, 16).
Venezia e il melodramma nel Settecento, a cura di Maria Teresa Muraro, 2 voll., Firenze, Olschki, 1978-1981.
Jacques Joly, Les fêtes théâtrales de Métastase à la cour de Vienne (1731-1767), Clermont-Ferrand, Université de Clermont-Ferrand, 1978.
Elena Sala Di Felice, L'età dell'Arcadia, Palermo, Palumbo, 1978.
Roberto Zanetti, La musica italiana nel Settecento, 3 voll., Roma, Bramante, 1978.
Rosario Assunto, Infinita contemplazione: gusto e filosofia dell'Europa barocca, Napoli, Società Editrice Napoletana, 1979.
Frederick Lewis Millner, The operas of Johann Adolf Hasse, Ann Arbor, UMI Research Press, 1979.
Reinhard Strohm, Die italienische Oper im 18. Jahrhundert, Wilhelmshaven, Heinrichshofen, 1979; ed. it. ampliata L’opera italiana nel Settecento, Venezia, Marsilio, 1991.
Charles E. Troy, The comic intermezzo: A study in the history of eighteenth-century Italian opera, Ann Arbor, UMI Research Press, 1979 (Studies in Musicology, 9).
Robert Schofield Freeman, Opera without drama: Currents of change in Italian opera, 1675-1725, Ann Arbor, UMI, 1981.
Reinhard Strohm, Aspetti sociali dell’opera italiana del primo Settecento, in «Musica/Realtà» II (1981) pp. 117-141.
Hellmuth Christian Wolff, Geschichte der komischen Oper: Von den Anfängen bis zur Gegenwart, Wilhelmshaven, Heinrichshofen, 1981.
Antonio Vivaldi: teatro musicale, cultura e società, a cura di Lorenzo Bianconi e Giovanni Morelli, Firenze, Olschki, 1982.
L'invenzione del gusto. Corelli e Vivaldi: mutazioni culturali a Roma e Venezia nel periodo post-barocco, a cura di Giovanni Morelli, Milano, Ricordi, 1982.
Franco Piperno, Buffe e buffi. Considerazioni sulla professionalità degli interpreti di scene buffe ed intermezzi, in «Rivista italiana di musicologia» XVIII/2 (1982) pp. 240-284.
Herbert Schneider, Die Parodieverfahren Igor Strawinskys, in «Acta musicologica» LIV (1982) pp. 280-293 (trad. it. in Stravinskij, a cura di Gianfranco Vinay, Bologna, Il Mulino, 1992, pp. 133-150).
Piero Weiss, Metastasio, Aristotle and the Opera seria, in «Journal of Musicology» I (1982) pp. 385-394.
J. Kenneth Wilson, L’Olimpiade: Selected eighteenth-century settings of Metastasio’s libretto, 2 voll., Phil. Diss., Harvard University, 1982.
Elena Sala Di Felice, Metastasio: ideologia, drammaturgia, spettacolo, Milano, Angeli, 1983.
Walter Binni, L'Arcadia e il Metastasio, Firenze, La Nuova Italia, 1984.
Il tranquillo seren del secol d'oro: musica e spettacolo musicale a Venezia e a Vienna fra Seicento e Settecento, Milano, Ricordi, 1984.
Opera & Vivaldi, a cura di Michael Collins e Elise K. Kirk, Austin, University of Texas Press, 1984.
Francesco Degrada, Problemi e prospettive delle ricerche sull’opera italiana del Settecento, in Musica e spettacolo a Parma nel Settecento, Parma, Università degli studi di Parma, 1984, pp. 299-308.
Paolo Gallarati, Musica e maschera. Il libretto italiano del Settecento, Torino, EDT, 1984.
Giovanna Gronda, Metastasiana, in «Rivista italiana di musicologia» XIX/2 (1984) pp. 314-332.
Gordana Lazarevich, Hasse and his parti buffe, in Music and civilization: Essays in honor of Paul Henry Lang, a cura di Edmond Strainchamps and Maria Rika Maniates, New York, Norton, 1984, pp. 141-152.
Lowell Lindgren, La carriera di Gaetano Berenstadt, contralto evirato (ca. 1690-1735), in «Rivista italiana di musicologia» 19 (1984) pp. 36-112.
Elena Sala Di Felice, Metastasio sulla scena del mondo, in «Rivista italiana di musicologia» 19 (1984) pp. 41-70.
Le muse galanti: la musica a Roma nel Settecento, a cura di Bruno Cagli, Roma, Istituto della Enciclopedia Italiana, 1985.
Barocco romano e Barocco italiano: il teatro, l'effimero, l'allegoria, a cura di Marcello Fagiolo, Roma, Gangemi, 1985.
Roberto Pagano, Scarlatti Alessandro e Domenico: due vite in una, Milano, Mondadori, 1985.
Metastasio e il melodramma: atti del seminario di studi (Cagliari 29-30 ottobre 1982), a cura di Elena Sala Di Felice e Laura Sannia Nowe, Padova, Liviana, 1985.
Reinhard Strohm, Essays on Handel and Italian opera, Cambridge, Cambridge University Press, 1985.
Claudio Varese, Scena, linguaggio e ideologia dal Seicento al Settecento: dal romanzo libertino al Metastasio, Roma, Bulzoni, 1985.
Musica e cultura nel Settecento europeo, a cura di Enrico Fubini, Torino, EDT, 1986.
Metastasio e il mondo musicale, a cura di Maria Teresa Muraro, Firenze, Olschki, 1986.
Piero Weiss, La diffusione del repertorio operistico nell'Italia del Settecento: il caso dell'opera buffa, in Civiltà teatrale e Settecento emiliano, a cura di Susi Davoli, Bologna, Il Mulino, 1986, pp. 241-256.
Colloquium Johann Adolf Hasse und die Musik seiner Zeit (Siena 1983), a cura di Friedrich Lippmann, «Analecta musicologica» XXV (1987).
Luciano Guerci, L'Europa del Settecento. Permanenze e mutamenti, Torino, UTET, 1988.
L'opera tra Venezia e Parigi, a cura di Maria Teresa Muraro, Venezia, Olschki, 1988.
Jacques Joly, Dagli Elisi all'inferno: il melodramma tra Italia e Francia dal 1730 al 1850, Firenze, La Nuova Italia, 1990.
L'opera italiana a Vienna prima di Metastasio, a cura di Maria Teresa Muraro, Firenze, Olschki, 1990.
Pietro Metastasio: il testo e il contesto, Atti della giornata di studi su Pietro Metastasio, a cura di Paologiovanni Maione, Napoli, Altrastampa, 2000.
Commedia dell'Arte e spettacolo in musica tra Sei e Settecento, Atti del Convegno, Napoli 28-29 settembre 2001, a cura di Alessandro Lattanzi e Paologiovanni Maione, Napoli, Editoriale Scientifica, 2003.
Paologiovanni Maione, Il sistema della «commedeja pe mmuseca» e Goldoni, in «Problemi di critica goldoniana» XIV (2007) pp. 105-120.
La Serenata tra Seicento e Settecento: musica, poesia, scenotecnica, Atti del Convegno internazionale di studi (Reggio Calabria, 16-17 maggio 2003), a cura di Nicolò Maccavino, 2 voll., Reggio Calabria, Laruffa, 2007.
B. Teatro, musica e società a Napoli al tempo di Pergolesi
Carlo Antonio di Rosa, marchese di Villarosa, Memorie dei compositori di musica del Regno di Napoli, Napoli, Stamperia Reale, 1840.
Claudio Sartori, Gli Scarlatti a Napoli. Nuovi contributi, in «Rivista musicale italiana» XLVI (1942) pp. 374-390.
Helmut Hell, Die neapolitanische Opernsinfonie in der ersten Hà�lfte des 18. Jahrhunderts, Tutzing, Hans Schneider, 1971 (Münchner Veröffentlichungen zur Musikgeschichte, 19).
Gordana Lazarevich, The Neapolitan intermezzo and its influence on the symphonic idiom, in «The Musical Quarterly» 57/2 (1971) pp. 294-313.
Francesco Degrada, L'opera a Napoli nel Settecento, in Storia dell'opera, a cura di Alberto Basso, 3 voll., Torino, Utet, 1977, I, pp. 237-332.
Francesco Degrada, Origini e sviluppi dell'opera comica napoletana, in Venezia e il melodramma nel Settecento, a cura di Maria Teresa Muraro, 2 voll., Firenze, Olschki, 1978-1981, I, pp. 149-173; poi come Origini e destino dell'opera comica napoletana, in Il palazzo incantato. Studi sulla tradizione del melodramma dal Barocco al Romanticismo, 2 voll., Fiesole, Discanto, 1979, I, pp. 41-65.
Michael F. Robinson, Naples and Neapolitan opera, Oxford, Clarendon Press, 1972; ed. it. ampliata L’opera napoletana. Storia e geografia di un’idea musicale settecentesca, a cura di Giovanni Morelli, Venezia, Marsilio, 1984.
Michael F. Robinson, The governors’ minutes of the Conservatory S. Maria di Loreto, Naples, in «Royal Musical Association Research Chronicle» X (1972) pp. 1-98.
Reinhard Strohm, Hasse, Scarlatti, Rolli, in «Analecta musicologica» XV (1975) pp. 220-257.
Michele Rak, L’opera comica napoletana di primo Settecento, in Musica e cultura a Napoli dal XV al XIX secolo, a cura di Lorenzo Bianconi e Renato Bossa, Firenze, Olschki, 1983 (Quaderni della Rivista italiana di musicologia, 9), pp. 217-224.
Romeo De Maio, Napoli sacra negli anni di Pergolesi, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 25-32.
Franco Greco, Ideologia e pratica della scena nel primo Settecento napoletano, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 33-72.
Francesco Degrada, «Scuola napoletana» e «opera napoletana»: nascita, sviluppo e prospettive di un concetto storiografico, in Il Teatro di San Carlo, 1737-1987. L'opera, il ballo, a cura di Bruno Cagli e Agostino Ziino, Napoli, Electa, 1987, pp. 9-20.
Dennis Libby, Giuseppe Sigismondo, an eighteenth-century amateur, musician, and historian, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 222-238.
Francesco Cotticelli - Paologiovanni Maione, Le istituzioni musicali a Napoli durante il Viceregno Austriaco (1707-1734). Materiali inediti sulla Real Cappella ed il Teatro di San Bartolomeo, Napoli, Luciano Editore, 1993.
Francesco Degrada, La commedia per musica a Napoli nella prima metà del Settecento: una ricerca di base, in Atti del XIV Congresso della Società Internazionale di Musicologia. Trasmissione e recezione delle forme di cultura musicale, a cura di Angelo Pompilio et al., III: Free Pa�pers, Torino, EDT, 1990, pp. 263-274.
Civiltà musicale napoletana: serio buffo sacro profano, Milano, Ricordi, 1994.
Francesco Cotticelli, Dal San Bartolomeo al San Carlo: sull’organizzazione teatrale a Napoli nel primo Settecento, in «Ariel» IX/1 (1994) pp. 25-45.
Francesco Degrada, La musica a Napoli durante il viceregno austriaco, in Settecento napoletano. Sulle ali dell’aquila imperiale 1707-1734, catalogo della mostra, Napoli, Electa, 1994, pp. 123-129.
Francesco Cotticelli - Paologiovanni Maione, Onesto divertimento, ed allegria de’ popoli. Materiali per una storia dello spettacolo a Napoli nel primo Settecento, Milano, Ricordi, 1996.
Francesco Cotticelli, La fine della fascinazione. Il Teatro di San Bartolomeo durante il Viceregno austriaco, in «Rivista italiana di musicologia» XXXIII/1 (1998) pp. 77-88.
Raffaele Ajello, Dall’accademismo al naturalismo. Cultura e politica nella Napoli di Pergolesi, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 3 (1999) pp. 1-29.
Francesco Cotticelli è Paologiovanni Maione, Per una storia della vita teatrale napoletana del primo Settecento: ricerche e documenti d’archivio, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 3 (1999) pp. 31-115.
Franco Carmelo Greco, Drammaturgia e scena a Napoli da Belvedere a Federico, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 3 (1999) pp. 117-155.
Franco Piperno, L’intermezzo comico a Napoli negli anni di Pergolesi: Gioacchino Corrado e Celeste Resse, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 3 (1999) pp. 157-171.
Francesco Cotticelli, Teatro e scena a Napoli tra Viceregno e Regno nel Settecento, in «Italica» 77/2 (2000) pp. 214-223.
Paologiovanni Maione, Le carte degli antichi banchi e il panorama musicale e teatrale della Napoli di primo Settecento, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 4 (2000) pp. 1-129.
Alba Cappellieri, Il Teatro di San Bartolomeo da Scarlatti a Pergolesi, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 4 (2000) pp. 131-156.
Rosy Candiani, «La miracolosa medicina della commedia [...]: redimer l’alto attraverso l’accettazione del basso». Metastasio e la commedia per musica in lingua napoletana, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 4 (2000) pp. 157-177.
Guido Olivieri, Musica strumentale a Napoli nell’età di Pergolesi: le sonate per tre violini e basso, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 4 (2000) pp. 193-207.
Francesco Cotticelli è Paologiovanni Maione, La nascita dell’istituzione teatrale a Napoli: il Teatro di San Bartolomeo (1707-1737), in Itinerari della scena settecentesca. Vienna, Venezia, Roma, Napoli, Palermo, Malta, a cura di Franco C. Greco, Napoli, Luciano, 2001, pp. 373-477.
Fonti d’archivio per la storia della musica e dello spettacolo a Napoli tra XVI e XVIII secolo, a cura di Paologiovanni Maione, Napoli, Editoriale Scientifica, 2001.
Francesco Cotticelli, Teatro e musica a Napoli nel Settecento, in Enciclopedia della musica, a cura di Jean-Jacques Nattiez, IV, Torino, Einaudi, 2004, pp. 641-657.
Rosa Cafiero, Note su un regolamento del "venerabile Conservatorio di S. Maria della Colonna, detto de’ Poveri di Gesù Cristo" (1728), in Leonardo Vinci e il suo tempo, Atti dei Convegni internazionali di studi (Reggio Calabria, 10-12 giugno 2002; 4-5 giugno 2004), a cura di Gaetano Pitarresi, Reggio Calabria, Iiriti, 2005, pp. 243-280.
Francesco Cotticelli, L’approdo alla scena. Ancora sulla nascita dell’opera buffa, in Leonardo Vinci e il suo tempo, Atti dei Convegni internazionali di studi (Reggio Calabria, 10-12 giugno 2002; 4-5 giugno 2004), a cura di Gaetano Pitarresi, Reggio Calabria, Iiriti, 2005, pp. 397-406.
Paologiovanni Maione, «Tanti diversi umori a contentar si suda»: la «commeddeja» dibattuta nel primo Settecento, in Leonardo Vinci e il suo tempo, Atti dei Convegni internazionali di studi (Reggio Calabria, 10-12 giugno 2002; 4-5 giugno 2004), a cura di Gaetano Pitarresi, Reggio Calabria, Iiriti, 2005, pp. 407-439.
Paologiovanni Maione, Lo "sbarco" dei Turchi nella «commedeja pe mmuseca» del primo Settecento, in Sentir e meditar. Omaggio a Elena Sala Di Felice, a cura di Laura Sannia Nowé, Francesco Cotticelli, Roberto Puggioni, Roma, Aracne, 2005, pp. 173-187.
Francesco Cotticelli è Paologiovanni Maione, Le carte degli antichi banchi e il panorama musicale e teatrale della Napoli di primo Settecento: 1732-1733, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 5 (2006) pp. 21-54.
Constance Jori, Plurilinguismo e parodia nella commedia per musica napoletana (1730-1750): G.A. Federico e P. Trinchera, in «Studi pergolesiani ⁄ Pergolesi Studies» 5 (2006) pp. 123-139.
Stefano Capone, L’opera comica napoletana (1709-1749), Napoli, Liguori, 2007.
Marta Columbro è Paologiovanni Maione, La cappella musicale del Tesoro di San Gennaro di Napoli tra Sei e Settecento, Napoli, Turchini Edizioni, 2008.
Paologiovanni Maione, The ´catechism´ of the «commedeja pe’ mmuseca» in the early eighteenth-century in Naples, in Genre in eighteenth-century music, a cura di Anthony R. DelDonna, Ann Arbor, Steglein, 2008, pp. 3-35.
Storia della musica e dello spettacolo a Napoli: il Settecento, a cura di Francesco Cotticelli e Paologiovanni Maione, 2 voll., Napoli, Turchini Edizioni, 2009.
C. Monografie, studi, riferimenti critici e biografici su Pergolesi
C.1 - Generali
Carlo Antonio di Rosa, marchese di Villarosa, Lettera biografica intorno alla patria ed alla vita di Gio. Battista Pergolese celebre compositore di musica, Napoli, Fibreno, 1831, 1843².
Alcibiade Moretti, Memorie degli illustri jesini, Jesi, Tip. F.lli Polidori, 1870.
Vernon Lee, Studies of the eighteenth century in Italy, London, Satchell and Co., 1880 (trad. it. La vita musicale nell'Italia del Settecento, Firenze, Passigli, 1994).
Giovanni Annibaldi, Il Pergolesi in Pozzuoli: vita intima, Jesi, Tip. A. Spinaci, 1890.
Giovanni Mestica, Per l'inaugurazione dei monumenti a Giambattista Pergolesi e ad Antonio Sacchini il 21 settembre 1890 in Pozzuoli: discorso, Firenze, Tip. G. Barbera, 1890.
Onoranze a Giambattista Pergolesi e Antonio Sacchini a Pozzuoli, 21 settembre 1890, Jesi, Tip. F. Flori, 1890.
Eugenio Faustini-Fasini, G. B. Pergolesi attraverso i suoi biografi e le sue opere. Nuovi contributi corredati da vari documenti sin ora inediti, Milano, Ricordi, 1900.
Giuseppe Radiciotti, G.B. Pergolesi. Vita, opere ed influenza su l’arte (con molti esempi musicali ed illustrazioni), Roma, Edizione Musica, 1910; nuova ed. riveduta Pergolesi. Con 12 illustrazioni, Milano, Treves, 1935; trad. ted. riveduta e ampliata da Antoine-E. Cherbuliez Giovanni Battista Pergolesi. Leben und Werke, Zürich-Stuttgart, Pan-Verlag, 1954.
Andrea Della Corte, Pergolesi. Con citazioni musicali, Torino, Paravia, 1936.
Franco Schlitzer, G. B. Pergolesi, Torino, Airone, 1940.
Elisabeth Jeannette Luin, Fortuna e influenza della musica di Pergolesi in Europa: complemento alla biografia pergolesiana di G. Radiciotti, Siena, Ticci, 1943 (Quaderni dell'Accademia Chigiana, 6).
Frank Walker, Pergolesi legends, in «Monthly Musical Record» 82 (1952) pp. 144-148.
Michele Margadonna, Pergolesi, Milano, Nuova Accademia, 1961.
Francesco Degrada, Linee di una storia della critica pergolesiana, in «Il convegno musicale» II (1965) pp. 13-43.
Helmut Hucke, Die musikalischen Vorlagen zu Igor Strawinskys Pulcinella, in Frankfurter musikhistorische Studien. Helmut Osthoff zu seinem siebzigsten Geburtstag, a cura di Wilhelm Stauder et al., Tutzing, Schneider, 1969, pp. 241-250.
Marvin E. Paymer, Giovanni Battista Pergolesi 1710-1736. A thematic catalogue of the opera omnia with an appendix listing omitted compositions, New York, Pendragon, 1977.
Pierluigi Petrobelli, Pergolesi and Ghezzi Revisited, in Music in the Classic Period. Essays in Honor of Barry S. Brook, a cura di Allan Atlas, New York, Pendragon, 1985, pp. 213-220.
Marvin E. Paymer, The Pergolesi autographs: Chronology, style, and notation, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» I (1986) pp. 11-23.
Roberto De Simone, Pergolesi nella realtà della storia musicale napoletana, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 73-79.
Francesco Degrada, Roberto De Simone, Dario Della Porta, Gianni Race, Pergolesi, Napoli, Civita, 1986.
Barry S. Brook, Stravinsky's "Pulcinella": The "Pergolesi" sources, in Musique, signes, images: Liber amicorum François Lesure, a cura di Joël-Marie Fauquet, Genève, Minkoff, 1988, pp. 41-66.
Helmut Hucke, Pergolesi in der Musikgeschichte oder: Wie groß war Pergolesi?, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 7-19.
Gordana Lazarevich, Pergolesi and the «Guerre des Bouffons», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 195-203.
Marvin E. Paymer è Hermine W. Williams, Giovanni Battista Pergolesi: A guide to research, New York, General Music Publishing, 1989.
Francesco Degrada, Giuseppe Sigismondo, il marchese di Villarosa e la biografia di Pergolesi, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 3 (1999) pp. 251-277.
Omaggio a Pergolesi: dipingere un mito, a cura di L. Martorelli, Napoli, Electa, 2003 (Quaderni di San Martino, 2).
C.2 - Il teatro musicale
Franz de Villars, «La serva padrona», son apparition è Paris en 1752, son influence, son analyse; querelles des Bouffons, Paris, Castel, 1863.
José Subirá, J. B. Pergolesi y La serva padrona, Madrid, Tip. de la Sociedad Musical Daniel, 1922.
Francesco Degrada, Uno sconosciuto intermezzo di Giovanni Battista Pergolesi, in Collectanea Historiae Musicae, 4. Saggi di musicologia in onore di Guglielmo Barblan in occasione del 60. compleanno, Firenze, Olschki, 1966, pp. 79-91.
Lorenzo Bianconi, Die pastorale Szene in Metastasios «Olimpiade», in Bericht über den internationalen musikwissenschaftlichen Kongress Bonn 1970, a cura di Carl Dahlhaus et al., Kassel, Bärenreiter, 1971, pp. 185-191.
Gianfranco Folena, Il linguaggio della «Serva padrona», in Venezia e il melodramma nel Settecento, a cura di Maria Teresa Muraro, 2 voll., Firenze, Olschki, 1978-1981, II, pp. 1-20 e in Id., L'italiano in Europa. Esperienze linguistiche del Settecento, Torino, Einaudi, 1983, pp. 282-306.
Dale A. Monson, Recitativo semplice in the opere serie of G. B. Pergolesi and his contemporaries, PhD Diss., Columbia University, 1983.
John A. Rice, Pergolesi’s «Ricimero» reconsidered, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 80-88.
Dale A. Monson, The last word: The cadence in “recitativo semplice” of Italian opera seria, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 89-105.
Dale A. Monson, “Semplice o secco”: Continuo declamation in early 18th-century Italian recitative, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 107-115.
Hubert E. Beckwith, Text and Harmony in Pergolesi’s recitatives for stage and chamber, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 116-123.
Gordana Lazarevich, From Naples to Paris: Transformations of Pergolesi’s intermezzo «Livietta e Tracollo» by contemporary buffo singers, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 149-165.
Franco Piperno, Gli interpreti buffi di Pergolesi. Note sulla diffusione de «La serva padrona», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 166-177.
Dale A. Monson, Evidence for Pergolesi's compositional method for the stage: The «Flaminio» autograph, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 49-66.
Andreas Odenkirchen, Blechblasinstrumente in den Bühnenwerken Pergolesis, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 89-102.
Dennis Libby, The relation of the score to performance in Pergolesi’s «opere serie» based on a study of his «Salustia», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 103-109.
Bernard Toscani, «La serva padrona»: Variations on a theme, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 185-194.
Evan Owens, «La serva padrona» in London, 1750-1783, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 204-221.
Francesco Degrada, Musica colta e musica popolare nell’opera napoletana del Settecento. Il caso Pergolesi, in Musica colta e musica popolare. Atti del convegno promosso dalla Siae (Varazze, 8-9-giugno 1991), Roma, Siae, 1992, pp. 67-76.
Francesco Degrada, «Lo frate ’nnamorato» e l’estetica della commedia musicale napoletana, in Napoli e il teatro musicale in Europa tra Sette e Ottocento. Studi in onore di Friedrich Lippmann, a cura di Bianca Maria Antolini e Wolfgang Witzenmann, Firenze, Olschki, 1993, pp. 21-35.
Costantino Maeder, Metastasio, l’«Olimpiade» e l’opera del Settecento, Bologna, Il Mulino, 1993.
Renato Di Benedetto, Dal Metastasio a Pergolesi e ritorno. Divagazioni intertestuali fra l’«Adriano in Siria» e «L’olimpiade», in «Il Saggiatore musicale» II/2 (1995) pp. 259-295.
Dennis Libby, The singers of Pergolesi’s «Salustia», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 3 (1999) pp. 173-181.
Barbara Dobbs Mackenzie, Neapolitan comic opera in Naples and in Rome: Pergolesi’s «Lo frate ’nnamorato» and Latilla’s «La finta cameriera», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 3 (1999) pp. 183-199.
Dale E. Monson, Angelo Maria Monticelli and the revival of Pergolesi’s «L’olimpiade», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 3 (1999) pp. 211-232.
Francesco Cotticelli, Dalla commedia improvvisa alla «commedeja pe mmuseca». Riflessioni su «Il Flaminio» e «Lo frate ’nnamorato», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 4 (2000) pp. 179-191.
Mario Armellini, «Il prigionier superbo» di Pergolesi e le sue fonti librettistiche, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 4 (2000) pp. 253-272.
Dale Monson, Drama in Pergolesi’s «opere serie»: Expression and tradition, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 4 (2000) pp. 273-292.
Renato Di Benedetto, Strategie compositive nelle arie di Giovanbattista Pergolesi: «Adriano in Siria», «L’Olimpiade», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 4 (2000) pp. 293-312.
Renato Di Benedetto, Pergolesi e il Metastasio: trapianti, trasferimenti, parodie dall’«Adriano in Siria» all’«Olimpiade», in Il melodramma di Pietro Metastasio: la poesia, la musica, la messa in scena, e l’opera italiana nel Settecento, Atti del Convegno internazionale di studi (Roma, 2-5 dicembre 1998), a cura di Elena Sala Di Felice e Rossana Caira Lumetti, Roma, Aracne, 2001, pp. 457-466.
Claudio Toscani, Oralità e scrittura. Note in margine all’edizione critica dell’«Olimpiade» di Pergolesi, in Leonardo Vinci e il suo tempo, Atti dei Convegni internazionali di studi (Reggio Calabria, 10-12 giugno 2002; 4-5 giugno 2004), a cura di Gaetano Pitarresi, Reggio Calabria, Iiriti, 2005, pp. 537-556.
Imma Ascione, Un contributo alla storia della fortuna di Pergolesi: il giudizio di Carlo di Borbone sull’«Adriano in Siria», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 5 (2006) pp. 55-69.
Francesco Degrada, Strategie drammaturgiche e compositive nel «Flaminio» di Giovanbattista Pergolesi, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 5 (2006) pp. 141-186.
Raffaele Mellace, Gli intermezzi di Pergolesi e di Hasse: due produzioni a confronto, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 5 (2006) pp. 187-210.
Claudio Toscani, Pergolesi ‘riletto’ da Rousseau: «Le devin du village» tra modelli italiani e stile francese, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 5 (2006) pp. 233-246.
C.3 - La musica sacra
Camille Bellaigue, Le "Stabat" de Pergolèse, in Notes brèves, Paris, Delagrave, 1911.
Karl Gustav Fellerer, Der Palestrinastil und seine Bedeutung in der vokalen Kirchenmusik des achtzehnten Jahrhunderts: ein Beitrag zur Geschichte der Kirchenmusik in Italien und Deutschland, Augsburg, Benno Filser, 1929 (facs. Wiesbaden, Sandig, 1972).
Paul Mies, «Stabat Mater Dolorosa», in «Kirchenmusikalisches Jahrbuch» XXVII (1932) pp. 146-153, XXVIII (1933) pp. 35-76.
Willi Kahl, Pergolesi und sein «Stabat Mater». Zum Problem des frühvollendeten Musikers, in «Kirchenmusikalisches Jahrbuch» XXXV (1951) pp. 84-97.
Adelmo Damerini, Lo «Stabat Mater» di Pergolesi in una rara trascrizione di Paisiello, Firenze, Sansoni Antiquariato, 1953.
Alec Robertson, Requiem: Music of mourning and consolation, London, Cassell, 1967.
Alfred Dürr, Neues über Bachs Pergolesi-Bearbeitung, in «Bach-Jahrbuch» LIV (1968) pp. 89-100.
Emil Platen, Eine Pergolesis-Bearbeitung Bachs, in «Bach-Jahrbuch» LIV (1968) pp. 35-48.
Floyd K. Grave, Abbé Vogler's revision of Pergolesi's «Stabat Mater», in «Journal of American Musicological Society» 30 (1977) pp. 43-71.
Raimund Rüegge, Die «Missa Romana» von Giovanni Battista Pergolesi: ein bedeutendes Sakralwerk, in «Schweizer Musikzeitung» 117 (1977) pp. 317-321.
Avery Thomas Sharp, A descriptive catalogue of selected, published eighteenth-through twentieth-century «Stabat mater» settings for mixed voices, with a discussion of the history of the text, PhD Diss., University of Iowa, 1978.
Pellegrino Santucci, Lo «Stabat Mater» di Pergolesi adattato al salmo «Miserere» di J. S. Bach, in «Rivista internazionale di musica sacra» I/4 (1980) pp. 462-476.
Guido Salvetti, Musica religiosa e conservatorii napoletani. A proposito del «San Guglielmo d’Aquitania», in Musica e cultura a Napoli dal XV al XIX secolo, a cura di Lorenzo Bianconi e Renato Bossa, Firenze, Olschki, 1983 (Quaderni della Rivista italiana di musicologia, 9), pp. 207-216.
Jürgen Blume, Ach, neige, Schmerzensreiche... Pergolesis «Stabat Mater» und seine Bearbeitungen, in «Neue Zeitschrift für Musik» 145/10 (1984) pp. 4-8.
Helmut Hucke, Pergolesi's «Missa S. Emidio», in Music in the classic period. Essays in honor of Barry S. Brook, a cura di Allan W. Atlas, New York, Pendragon, 1985, pp. 99-115.
Helmut Hucke, Pergolesi: Musikalisches Naturtalent oder intellektueller Komponist? Seine Psalmenvertonungen, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 179-195.
Roger Covell, Purpose, consistency, and integration in Pergolesi’s «San Guglielmo», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 67-77.
Hermine H. Williams, The «Stabat mater dolorosa»: A comparison of settings by Alessandro Scarlatti and Giovanni Battista Pergolesi, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 144-154.
Francesco Degrada, Lo “Stabat mater” di Pergolesi e la parafrasi “Tilge, Höchster, meine Sünden” di Johann Sebastian Bach, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 155-184.
Allan W. Atlas, On the date of Pergolesi’s «Mass in F», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 3 (1999) pp. 201-209.
Sylvie Mamy, Le «Stabat Mater» au Concert spirituel, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 3 (1999) pp. 233-250.
Ausilia Magaudda è Danilo Costantini, Vita musicale nel Regno di Napoli al tempo di Pergolesi: la questione dello «Stabat mater», in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 5 (2006) pp. 71-121.
Claudio Bacciagaluppi, «Dignas laudes resonemus» di Pergolesi e il 'mottettone' napoletano nel primo Settecento, in «Studi musicali» XXXVIII/2 (2009) pp. 329-360.
Claudio Bacciagaluppi, Rom, Prag, Dresden. Pergolesi und die Neapolitanische Messe in Europa, Kassel, Bärenreiter, 2010.
C.4 - Le cantate
Hubert E. Beckwith, Giovanni Battista Pergolesi and the chamber cantata, PhD Diss., University of Maryland, 1983.
Hubert E. Beckwith, Text and Harmony in Pergolesi’s recitatives for stage and chamber, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 116-123.
Hubert E. Beckwith, Observations on the transmission of Pergolesi’s chamber cantatas, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 116-127.
C.5 - La musica strumentale
Corradina Mola, Gian-Battista Pergolesi et sa musique de clavecin, in «La Revue musicale» XVII (1936) pp. 28-31.
Edwin L. Stover, The instrumental chamber music of Giovanni Battista Pergolesi, PhD Diss., Florida State University, 1964.
Cesare Fertonani, Archetipi formali ed espressivi della musica strumentale di Pergolesi, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 5 (2006) pp. 211-231.
C.6 - Studi sull’autenticità delle opere
W. Barclay Squire, Tre giorni son che Nina, in «The Musical Times» XL (1899) pp. 241-243.
Vito Fedeli, Un'opera sconosciuta di Pergolesi?, in «Sammelbände der Internationalen Musikgesellschaft» XII/1 (1910) pp. 139-150.
Max Fehr, Pergolesi und Zeno, in «Sammelbände der Internationalen Musikgesellschaft» XV/1 (1913) pp. 166-168.
Max Fehr, Zeno, Pergolesi und Jommelli (Der weströmische Feldherr Ricimer im Operntheater), in «Zeitschrift für Musikwissenschaft» I (1918) pp. 281-287.
Bertha Antonia Wallner, Ein Giovanni Battista Pergolesi zugeschriebenes Sieben-Worte-Oratorium, in «Kirchenmusikalisches Jahrbuch» 31-32 (1936-38) pp. 74-86.
Humphrey Claydon, Three string quartets attributed to Pergolesi, in «Music and Letters» 19/4 (1938) pp. 453-459 (trad. it. in «Musica d'oggi» XX, 1938).
Charles Cudworth, Notes on the instrumental works attributed to Pergolesi, in «Music and Letters» 30/4 (1949) pp. 321-328.
Frank Walker, ‘Tre giorni son che Nina’. An old controversy reopened, in «The Musical Times» XC (1949) pp. 432-435.
Frank Walker, Two centuries of Pergolesi forgeries and misattributions, in «Music and Letters» 30 (1949) pp. 297-320.
Frank Walker, Goldoni and Pergolesi, in «Monthly Musical Record» 80 (1950) pp. 200-205.
Frank Walker, Pergolesiana, in «Music and Letters» 32 (1951) pp. 295-296.
Frank Walker, Orazio. The history of a pasticcio, in «The Musical Quarterly» 38 (1952) pp. 369-383.
Charles Cudworth, Pergolesi, Ricciotti and the Count of Bentinck, in International Society for Musical Research, Fifth Congress, Amsterdam, Vereniging voor Nederlandse Muziekgeschiedenis, 1953, pp. 127-131.
Charles Cudworth, Ye olde spuriosity shoppe, or, Put it in the Anhang, in «Notes» XII/1 (1954) pp. 25-40.
Charles Cudworth, Ye olde spuriosity shoppe, or, Put it in the Anhang (conclusion), in «Notes» XII/4 (1955) pp. 533-553.
Raymond Meylan, Documents douteux dans le domaine des concertos pour instruments è vent au XVIIIe siècle, in «Revue de Musicologie» 49/126 (1963) pp. 47-60.
Francesco Degrada, Falsi pergolesiani. Dagli apocrifi ai ritratti, in «Il convegno musicale» I (1964) pp. 133-142.
Francesco Degrada, Le messe di Giovanni Battista Pergolesi: problemi di cronologia e d’attribuzione, in «Analecta musicologica. Studien zur italienisch-deutschen Musikgeschichte», vol. III, a cura di Friedrich Lippmann, Köln-Graz, Bühlau, 1966, pp. 65-79.
Francesco Degrada, Alcuni falsi autografi pergolesiani, in «Rivista italiana di musicologia» I/1 (1966) pp. 32-48.
Johann Philipp Hinnenthal, Zum Problem der Autorschaft der Pergolesi zugeschriebenen Concertini, in «Die Musikforschung» XXI (1968) pp. 322-323.
Albert Dunning, Ricciotti und die ‘Concerti armonici’. Eine Erwiderung, in «Die Musikforschung» XXII (1969) pp. 343-344.
Marvin E. Paymer, The instrumental music attributed to Giovanni Battista Pergolesi: A study in authenticity, PhD Diss., City University of New York, 1977.
Marvin E. Paymer, The old spuriosity shop revisited. New light on counterfeit Pergolesi, in «Musical Heritage Review» II (1978) pp. 26-28.
Albert Dunning, Count Unico Wilhelm van Wassenaer (1692-1766). A master unmasked or the Pergolesi-Ricciotti puzzle solved, Buren, Knuf, 1980.
Helmut Hucke, Pergolesi. Probleme eines Werkverzeichnisses, in «Acta musicologica» 52 (1980) pp. 195-225.
Barry S. Brook – Marvin E. Paymer, The Pergolesi hand. A calligraphic study, in «Music Library Association Notes» XXXVIII (1982) pp. 550-558; trad. ted. Pergolesis Hand. Eine kalligraphisce Studie, in «Die Musikforschung» XXXV (1982) pp. 1-26; trad. it. La mano di Pergolesi: uno studio calligrafico, in «Nuova rivista musicale italiana» XXIII/4 (1989) pp. 487-514.
Jno Leland Hunt, The Durante/'Pergolesi' Magnificat: A new source, in «Music and Letters» 64/3-4 (1983) pp. 225-228.
Marvin E. Paymer, Pergolesi authenticity: An interim report, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 1 (1986) pp. 196-217.
Marvin E. Paymer, The Pergolesi overtures: Problems and perplexities, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 78-88.
Hanns-Bertold Dietz, Durante, Feo, and Pergolesi: Concerning misattributions among their sacred music, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 2 (1988) pp. 128-143.
Francesco Degrada, False attribuzioni e falsificazioni nel catalogo delle opere di Giovanni Battista Pergolesi. Genesi storica e problemi critici, in L’attribuzione. Teoria e pratica: storia dell’arte, musicologia, letteratura, Atti del Seminario di Ascona, 30 settembre – 5 ottobre 1992, Basel, Birkhäuser, 1994, pp. 93-114.
Francesco Degrada, Nuove acquisizioni pergolesiane, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 4 (2000) pp. 209-252.
Francesco Degrada, Due autografi pergolesiani inediti, in «Studi pergolesiani / Pergolesi Studies» 5 (2006) pp. 13-20.